À PROPOS DE STUDIO C ÉCOLE DE MUSIQUE

Philippe est un passionné de musique et d’entreprenariat depuis son enfance. Il décide de partager son amour de la musique en fondant Studio C École de Musique en 2013. Son dynamisme et son implication font de Studio C un lieu d’enseignement et de rassemblement apprécié autant des professeurs que des élèves. Philippe a étudié en Communication et en Gestion l’Université de Montréal ainsi qu’au HEC Montréal. Il est maintenant en charge de coordonner les activités de l’école.

Stéphanie Collerette participe à plusieurs activités dans le secteur de la musique classique et populaire. Elle est violoncelliste au sein d’un quatuor à cordes, le Quatuor Orphée (www.quatuororphee.com) et fait aussi partie du groupe Montreal Rhapsody Orchestra (www.mtlrhapsody.com). C’est à travers des collaborations sur scène et en studio avec différents artistes et arrangeurs (Antoine Gratton, Adam Cohen, Jorane, Elisapie Isaac, Daniel Bélanger, Martin Léon, Pascale Picard, Amylie, Maxime Landry, Pierre Lapointe, Florence K, Christian Sbrocca) qu’elle puise son inspiration. Par ailleurs, elle s’est également produite avec des artistes de renommée internationale (Kanye West, Mika, Trans-Siberian Orchestra, Barry Manilow, Josh Groban). En 2009, elle obtient un diplôme de Maîtrise en musique, interprétation, de l’Université de Montréal. En plus d’enseigner le violoncelle et le piano au Studio C, elle enseigne le violoncelle au collège Lionel-Groulx.

Très jeune, Antoine commence son apprentissage du piano. À 14 ans, il se penche vers la composition musicale, ce qui réveillera une passion chez lui pour la création et la technologie musicale. En 2016, il débute ses études au Collège Lionel-Groulx en Composition et Arrangement de musique pop/jazz d’où il graduera en 2019 pour poursuivre une carrière en composition pour médias.

Lien Soundcloud : https://soundcloud.com/user-90866336

Samuele travaille en cinématographie et en musique depuis tout petit. Ayant fait son primaire et secondaire à l’école FACE, il baigne depuis toujours dans le monde des arts et de la création. Depuis l’âge de 15 ans, il fait des enregistrements de concerts, des projets publicitaires, des capsules web, de la direction de préproduction, de production et de postproduction, et plus encore. Bien sûr, il monte aussi de nombreux projets personnels, certains qui lui donneront même accès à des bourses pour ses études postsecondaires.

Avec l’école de musique Studio C, Samuele fait de nombreuses capsules éducatives, des capsules publicitaires, des projets vidéos musicaux ainsi que le montage des concerts virtuels.

En plus de sa passion pour le monde de la vidéo, Samuele est aussi musicien, de formation pianiste et percussionniste. Il chante, joue de la guitare et de la basse.

Marine Lacoste, claviériste/choriste pour Uncle Kracker, Corey Hart et Highway Hunters.

Passionnée du rock, du blues et du country, Marine se démarque par son professionnalisme, sa musicalité et son énergie impétueuse et contagieuse. Que ce soit dans les grandes envolées mélodiques d’une balade ou pour donner du piquant à un rock puissant, on peut toujours compter sur elle pour relever toutes les prestations.

Elle ne ménage aucun effort pour donner tout ce qu’elle a aux audiences pour lesquelles elle joue. Membre active de l’équipe d’Uncle Kracker et de Corey Hart, elle a partagé la scène avec plusieurs artistes tels que Kid Rock, Sugar Ray, Steve Hardwell(SmashMouth), Bret Micheals, Kaïn et Les Colocs.

De plus, elle vient de sortir le premier album pour son trio rock Highway Hunters en avril 2019.

Marine est fière de représenter Hammond Organ, Gator Cases, Conquest Sound Cables, JH Audio, Tonewheel General Hospital, Trekii Product et Lounsberry Pedals.

www.highwayhunters.com

Débutant le violon dès son très jeune âge auprès de Bojana Milinov, Loriane Costantino se tourne ensuite vers le klezmer qu’elle étudie auprès de Tanya Karamanos. De 2014 à 2019, elle est concertmaster de l’orchestre à corde du CRA et de l’orchestre symphonique du CRA. En 2014, elle remporte la bourse Suzanne et David Rogers ce qui lui permet de jouer sur le violon « Atelier » des luthiers Jean-Benoît Stensland et Thérèse Girard ainsi que d’étudier le classique auprès de Marc-André Gauthier. En 2016, elle fonde avec M. Gauthier l’Orchestre Baroque, un orchestre de chambre composé de musiciens de la relève. En 2017, elle devient l’élève de Carmen Piculeata avec qui elle étudie le tzigane parallèlement à son apprentissage du classique. Cette même année, Loriane joue pour la première fois à la Maison Symphonique de Montréal. En 2018, elle fait la première partie du spectacle de l’illusionniste Luc Langevin en plus de participer au concert « Mémoire du cinéma québécois » au Cinéma Impérial en compagnie d’artistes de renoms tels que Lou Babin, Louise Forestier, Dominic Lorange, Danielle Ouimet, Marie-Élaine Thibert et Lise Thouin. En 2019, elle joue en tant que soliste (jeune mélomane) à la Maison Symphonique de Montréal lors d’un concert de l’Orchestre Métropolitain, puis est invitée à accompagner Antoine Gratton, Émile Bilodeau, Alfa Rococo, Amylie et Gaëlle lors du collectif « La planète s’invite à l’école ». Cette même année, elle se produit à nouveau à la Maison Symphonique avec les chanteurs Lulu Hugues, Raphaëlle Paquette et Dominic Lorange, ainsi que l’organiste en résidence de l’OSM Jean Willy Kunz. Elle performe ensuite la célèbre pièce « Memory » de la comédie musicale Cats à la salle Wilfrid-Pelletier de la place des Arts. En juin 2019, elle se produit aux Francos de Montréal en compagnie de Vincent Vallières, Patrice Michaud, Les Soeurs Boulay, Ingrid St-Pierre et Émile Bilodeau. Suite à ce spectacle, plusieurs musiciens l’approchent afin de collaborer avec elle. En décembre 2019, elle performe en tant que soliste accompagnée par l’OVMN sous la direction de Maria Seminara. En janvier 2020, elle se produit à la salle André Mathieu au côté de Vincent Vallières, Ingrid Saint-Pierre et Fouki lors du spectacle-bénéfice « Adrénaline » présenté dans le cadre des Jeux du Québec.

À 9 ans, elle interprète ses premiers solos. Elle apprend l’orgue, le chant classique au Conservatoire, et étudie en enseignement de la musique à l’Uqam. Découverte à la télé à l’âge de 15 ans, elle évolue auprès des artistes québécois tels que Diane Tell, Nancy Martinez, Chloé Ste-Marie, Joel Denis et autres… Artiste complète, autant soliste que choriste, elle a un répertoire passant du pop au jazz, country, rétro, latin et autres, ainsi que ces chansons originales dont elle signe paroles et musique. Toujours active et passionnée par la chanson, elle participe à différentes productions sur scène, en studio et à la télé, partout au Canada et aux États-Unis. L’enseignement du chant et du piano fait partie intégrante de ses activités depuis 15 ans, en plus d’offrir des coachings vocaux afin de préparer la relève et partager sa passion. En préparation pour un spectacle solo intitulé « Ma vie en chansons ».

Suite à plusieurs années à casser les oreilles de ses parents à chanter du Annie Brocoli, Charly âgée de 4 ans commence à prendre des cours de chant et piano . Elle commence alors à faire de nombreux spectacles dans sa région natale de Gatineau. C’est en faisant de la scène elle réalise qu’elle aime aussi danser et faire du théâtre. Elle prend donc des cours de théâtre musical à l’école l’Artishow pour finalement commencer un DEC en Théâtre musical au Collège-Lionel Groulx. Plus tard, elle retourne à ses racines et fait une technique en musique pop jazz dans le volet composition et arrangement.

Vincent a fait partie de l’orchestre de l’Externat Sacré-Cœur pendant cinq ans comme saxophoniste ténor. Passionné par la guitare tant acoustique qu’électrique, il en joue depuis l’âge de 10 ans. Son intérêt pour le chant s’est développé après avoir interprété un rôle dans la comédie musicale Grease. Il étudie ensuite le chant et la guitare au cégep Lionel-Groulx de Ste-Thérèse. Il poursuit ensuite sa formation en guitare à l’Université de Montréal. Vincent est également guitariste avec quelques formations qui ont la chance de se produire dans plusieurs événements. Son enthousiasme et son énergie vis à vis ses élèves font de lui un enseignant hors pair!

Louis a commencé la guitare à l’âge de 11 ans, il devient vite un mordu. Il développe un gout pour le jazz alors qu’il rejoint le jazz-band de son école secondaire. Il complète présentement une technique en musique jazz/populaire au Cégep Lionel-Groulx qui l’aidera à ouvrir des portes dans l’industrie de la musique.

Jérémie découvre une passion pour la guitare à l’âge de 13 ans. Il est interessé par le rock des années 60 et 70, ce qui l’amène à se procurer une guitare électrique et à chanter. En 2018, âgé de 19 ans, il commence la technique en musique au collège Lionel-Groulx où il élargira ses connaissances ainsi que ses goûts musicaux. Intéressé par la composition et l’interprétation, il prévoit terminer les deux DEC disponibles en musique au collège Lionel-Groulx avant de se plonger dans les études universitaires. Il est excité à l’idée de travailler et de collaborer avec d’autres musiciens et artistes de son entourage.

Shawn-Michaël est un passionné de la musique, alors qu’il n’a que 10 ans il reçoit sa première guitare. Durant la même année il débute les cours de guitare chez Studio C. Rapidement il conquit ses professeurs par sa passion pour l’instrument, il fera des prestations lors des spectacles de fin d’année qui ne passeront pas inaperçues ! Au secondaire, il va à l’école secondaire du Coteau à Mascouche en concentration musique où il fera partie de l’harmonie en jouant du saxophone alto pendant 5 ans. À 13 ans il s’inscrit au camp de blues dans le cadre du Festival de jazz de Montréal. Suite à son audition, il est sélectionné et à la suite d’une semaine intense de formation il se produit sur la scène principale du festival devant plusieurs milliers de personnes. Présentement, il est au Cégep Lionel-Groulx en Technique en interprétation en musique populaire; volet guitare afin de parfaire son art. Il affectionne particulièrement le rock et le blues, tout ce qui groove et surtout des genres plus modernes comme le prog et le math rock.

Salut! Je suis une passionnée de la musique depuis mes 8 ans! À cet âge, j’ai commencé à prendre des cours de violon. Par la suite, je chantais dans les chorales d’école primaire pour Noël.  J’ai poursuivi au secondaire en comédie musicale et j’y ai découvert la guitare, que j’utilise encore beaucoup aujourd’hui pour m’accompagner. J’ai ensuite décidé de poursuivre ma formation en chant. Les spectacles de Noël ainsi que les spectacles de fins d’année ont toujours été des moments que j’attendais avec impatience. J’ai toujours adoré y participer, autant en tant que guitariste que chanteuse, d’ailleurs! J’ai appris à pianoter depuis pour le plaisir et je me perfectionne maintenant grâce au cours du cégep ! Je suis heureuse d’avoir la chance de partager une passion et une si belle façon de s’exprimer avec tout genre et style de personnes. J’espère partager avec vous des moments de plaisirs!

À l’âge de douze ans, Andréane débute son parcours musical en tant que trompettiste au sein du profil musical et du jazz band de l’Externat Sacré-Coeur. Elle se découvre une passion pour le piano en prenant des cours au studio C.

En 2018, elle débute une technique en interprétation jazz/populaire de piano au Collège Lionel-Groulx. Andréane participe à la création de plusieurs projets musicaux avec différents artistes et n’hésite pas à se produire sur scène.

Passionné de musique depuis son enfance, Alexandre a toujours baigné dans ce domaine artistique. Obtenant sa première batterie à cinq ans, il n’a pas arrêté d’évoluer à travers cet instrument, afin de faire grandir sa passion et de la transmettre aux autres.

Animateur de camp de jour, il a pu acquérir de l’expérience avec les enfants et il est très à l’aise auprès des gens. Alexandre a pris part à des spectacles et des représentations de toutes sortes à travers son parcours, et il n’arrêtera pas de si tôt.

Admirateur de divers de styles musicaux, que ça soit le jazz, le funk, le rock ou le hip-hop, Alexandre ne recule pas devant les défis!

De nature calme, curieuse et artistique, Tanya découvre sa passion pour le piano dès l’âge de 8 ans. Elle a suivi ses études de piano classique à Montréal et à obtenu ses diplômes du Conservatoire de l’École de musique Vincent-d’Indy. Au travers de ses 10 années d’apprentissage et de perfectionnement, elle a eu l’opportunité de participer au Festival Inter-provincial de musique classique à Ottawa, deux années consécutives. Elle en est sortie avec deux 1ère place, deux 2ème place et une 3ième place, étant notée pour sa technique et son interprétation en piano solo, en duo de piano et en duo mixte.

Tanya œuvre dans le domaine du design et de l’architecture scolaire, ainsi la musique fait partie intégrante de son processus de création et l’inspire beaucoup à peaufiner sa créativité. Mélomane dans l’âme, en passant par le jazz, le pop et l’électronique, elle n’hésite pas à se plonger dans ces différents styles pour sa propre culture musicale.

Plutôt orienté vers le sport durant sa jeunesse, ce n’est qu’à l’âge de 22 ans que Frédérik commence ça carrière musicale. Il débute son apprentissage à l’institut Trebas, où il entreprend des études en traitement de son et conception sonore. Dès ces premiers cours, il développe un intérêt particulier pour la création sonore et la composition. Désirant développer ses connaissances au maximum, il débutera durant cette même année des cours de piano au privé. Cette nouvelle passion pour la musique et le piano le mènera d’ailleurs à poursuivre ses études au Collège Lionel-Groulx, dans le programme pré-universitaire en Piano Classique.

Dès son jeune âge, Marylou découvre une passion pour la musique. Lors de son entrée au
secondaire, dans la concentration harmonie de l’école Mont-de-Lasalle, elle a décidé de
se lancer dans l’apprentissage du cor d’harmonie. Parallèlement à ses études, elle va
élargir ses connaissances musicales en s’impliquant dans le programme des cadets
pendant plusieurs années. En tant que cadet-cadre, Marylou a enseigné la musique à
plusieurs jeunes musiciens durant sa carrière. Dû à son implication dans le programme,
elle s’est mérité une mention d’excellence par la Ligue Navale du Québec qui est décernée
au meilleur musicien de la région. Actuellement, Marylou est étudiante dans le
programme pré-universitaire en cor classique du Collège Lionel-Groulx. Plus tard, elle
aspire à faire des études en enseignement de la musique

Danaeh est une étudiante en musique classique au collège Lionel-Groulx, elle a beaucoup d’expérience avec la scène ayant fait du théâtre et du chant pendant plusieurs années. Passionnée d’art, elle trouve le moyen de s’exprimer en chantant. Elle aime presque tout style de musique et peut chanter de l’opéra, de la comédie musicale et du Jazz.

Dès le primaire, Maxime s’intéresse à la musique et se lance au piano. Il joue ensuite dans l’orchestre de son école secondaire durant tout son cheminement et il commence à apprendre la guitare durant son secondaire 3. Il se dédie à la guitare lorsqu’il entre au cégep en musique classique volet guitare et se verra attribué le titre de gérant de l’orchestre Lionel-Groulx.

Maxime Racicot est né en montérégie au début des années 80, depuis plus de 20 ans, il œuvre dans le domaine musical québécois et enseigne la guitare. Diplômé de l’université de Sherbrooke en 2003, sa soif de connaissance et de savoir la même amener à un retour à l’école récemment pour obtenir une maîtrise en performance Jazz à L’université McGill.
Passionné de musique et de guitare, c’est sans relâche et avec beaucoup de dévouement qu’il transmet son savoir à ces élèves depuis plus

Olivier baigne dans un monde musical depuis son enfance avec deux parents enseignants de musique. Autodidacte, il a appris à jouer la batterie par lui-même avec passion toute sa jeunesse jusqu’à joindre son groupe de musique actuel The Psychic Shades avec qui il a fait de nombreux concerts. Plus récemment, ils se sont produit au stade Saputo pour les matchs de l’Impact de Montréal. Ayant travaillé pendant quatre ans comme entraineur de tennis dans un club privé pour des élèves de 2 ans à l’âge adulte, Olivier a d’excellentes connaissances en pédagogie. Il peut rejoindre tous et chacun dans leur apprentissage. Cela fait bientôt deux ans qu’il travaille chez studio C à donner des cours de Djembe et de batterie dans des genres autant variés que le Reggae et le Heavy métal. Son dynamisme et sa volonté de faire ressortir le meilleur de ses élèves ont déjà donné lieu à plusieurs belles performances aux spectacles de fin de session de l’école et il n’hésitera pas à accompagner les élèves qui désirent des percussions lors de leur spectacle.